terça-feira, 23 de novembro de 2010

MÚSICA AUTORAL DEZEMBRO


A atração do Programa Música Autoral do mês de dezembro é o cantor e compositor Orestes Dornelles.
A abertura ficará a cargo do músico e compositor Evandro Alves. Prestigie nossos músicos independentes.



ORESTES DORNELLES


Orestes Dornelles é cantor, compositor e professor de música. Em 2005, junto com Risomá Cordeiro e Binho Terra, produziu e participou do CD TRIBUFU.

Em dezembro de 2008 lançou GRAFFITI, seu novo CD, com o auxílio dos músicos que o acompanham: Lucas Kinoshita (bateria), Filipe Narcizo (contrabaixo) e Marcelo Rocha (percussão), dando continuidade aos conteúdos que vem há algum tempo desenvolvendo com canções onde a crônica, como um painel urbano contemporâneo, exerce seu papel fundamental.






Trilha sonora para embalar a vida

Graffiti – o novo CD de Orestes


Sensibilidade, leveza e humor. A qualidade dos arranjos e a melodia conversada que renderam o Açorianos de melhor compositor e melhor CD de MPB em 2005 estão de volta no novo trabalho do músico gaúcho Orestes Dornelles. O CD Graffiti teve seu show de lançamento no dia 16 de dezembro de 2008, no Teatro Renascença em Porto Alegre, RS.

Letras e canções foram amadurecidas desde a finalização do primeiro CD, Tribufu, premiado pela crítica há três anos. Graffiti já contava com a aprovação do público antes mesmo do CD. Orestes já vinha divulgando seu trabalho em shows e, como a maioria dos artistas independentes, através de páginas de compartilhamento na Internet:

Além dos músicos Lucas Kinoshita (bateria), Filipe Narcizo (contrabaixo), e Marcelo Rocha (percussão), que já o acompanham nos shows, Orestes contou, para a gravação do CD, com as participações muito especiais de Angelo Primon (guitarra, viola e sitar), Cláudio Sander (saxofone), Cristiano Fischer (violão de sete cordas), Luis Mauro Filho (teclados), Michel Dorfman (piano), Lauro Dornelles, Joana Pereira e Elisa Pererira (vocais), Karlo Kulpa, Vinicius Nogueira e Guilherme Perius (violinos). O show de lançamento teve ainda a presença marcante da cantora Vanessa Longoni.

Graffiti reúne canções, por assim dizer, populares, um tanto intimistas, como a faixa que dá nome ao CD e ainda "Não Duvide”, e, outras mais incisivas como “Sem Saída” e "De Olho no Lance". Há minúcia nos arranjos e sutileza na mensagem. Orestes aborda a música como um painel urbano contemporâneo, em que a crônica exerce seu papel fundamental. São canções faladas, crônicas musicadas. Sem melancolia, pelo contrário, se no do CD anterior tinha a divertida "Dois Sabores", samba meio abolerado, e "Da Noite", com tom de valsa, desta vez tem "Nó de Pinho", que, com certa nostalgia, mistura baião e samba. Tem também singelas homenagens, como “Menina da Balada” e “Na Estrada Real” dedicadas, respectivamente, aos mestres Antônio Carlos Jobim e Antônio Francisco Lisboa.

Graffiti, ao contrário de Tribufu, traz somente composições do músico: “Acho que esse é um pouco mais pop que o outro, mais radiofônico. Mas tem as mesmas misturas. Espero que as pessoas gostem dele”, avalia Orestes.


Orestes Dornelles

(51) 3311 8982 / 8166 6606
Rua Santo Antônio 782/ 301
Porto Alegre-RS / 90220-010

orestesd@hotmail.com

orestesd@orion.ufgrs.br

www.myspace.com/orestesdornelles http://palcomp3.cifraclub.terra.com.br/orestes

http://br.youtube.com/orestesd

http://orestesd.blogspot.com/




EVANDRO ALVES


Gaúcho, 35 anos, Evandro Alves nasceu em Porto Alegre, passou a infância em Sapucaia do Sul e a adolescência no Rio de Janeiro, onde arranhou seus primeiros acordes. De volta ao Sul desde a década de 1990, Evandro vem desenvolvendo seu trabalho como cantautor.

Suas influências são diversas: de Beatles a Bossa Nova, de Almôndegas ao Clube da Esquina, de Cartola ao Rock progressivo, tudo misturado com um pouco de salsa.

Em 2002, grava Solstício em Porto Alegre, no CD Sons e Tons, mostra de música universitária promovida pela Difusão Cultural da UFRGS. Em 2002, monta a BandaNaVereda, iniciativa musical que o acompanha e com quem divide os arranjos de suas composições. Em 2004 e 2005, atuou como integrante do Coro na peça Antígona, dirigida por Luciano Alabarse.

Em 2005, apresentou-se no projeto Música Autoral do Jornal Vaia junto com a BandaNaVereda. Em 2006, canções compostas em parceria com Adrianè Muller, são gravadas por ela no CD Origami (FUMPROARTE). Em 2008, Evandro Alves e a BandaNaVereda fizeram uma apresentação solo no Teatro de Arena.


O show

O show visa apresentar canções compostas por Evandro Alves, estas compreendidas como um diálogo entre gêneros musicais brasileiros, muitos deles que dizemos ser de origem rural, e ritmos ditos urbanos: o rock, o pop, a MPB, de forma que tal diálogo seja um enriquecedor exercício criativo para platéia, músico e música.

Ficha técnica:

Evandro Alves – voz, violão.


SERVIÇO:

O que: Programa Música Autoral
          Show de Orestes Dornelles
         Abertura:  Evandro Alves
Quando: 04 de Novembro (sábado) às 22 horas
Onde: Café Bertoldo da Casa de Teatro POA (Garibaldi, 853 - f: 3029-9292)
Ingressos: R$ 10 e 5 (estudantes, idosos e classe artística)

terça-feira, 9 de novembro de 2010

MÚSICA AUTORAL NOVEMBRO/02



O Programa Música Autoral segue com sua programação de 2010. No dia 22/11 (segunda-feira), a partir das 20 horas, no Teatro de Arena (Borges, 835 - Altos do Viaduto) ocorre a segunda apresentação do mês de novembro. O show principal será do instrumentista e compositor Duda Cunha e a abertura ficará a cargo do guitarrista da banda Chimarruts Sander Fróis, em seu trabalho solo. Prestigie os artistas que fazem música brasileira de forma independente em nosso Estado.




DUDA CUNHA

Novo talento da cena porto-alegrense, o cantor, compositor e instrumentista apresenta em suas composições uma mistura de pop e música popular brasileira. Duda Cunha cria um universo pessoal e poético onde suas letras e melodias cativam ao falar de amor e do cotidiano, com uma identidade sulista. Natural de Porto Alegre, utiliza-se de suas raízes musicais com olhar atento ao contemporâneo. Entre suas influências estão Vitor Ramil, Fito Paez, Lenine e Djavan. Duda chegou a ser finalista do 11º Festival de Musica de Porto Alegre, em 2008, com a canção "Redenção", que pode ser ouvida, junto com outras composições, no www.myspace.com/dudacunha



SANDER FRÓIS

Guitarrista da banda "Chimarruts" e um dos maiores compositores de reggae do sul do Brasil, Sander Fróis dedica-se agora, paralelamente ao trabalho com a banda, a um projeto solo. Este projeto apresenta músicas próprias que passam por diversas fontes sonoras, pois suas influências são diversas. Suas canções falam de amor, de paz, liberdade de pensamento e de boas novas através da música.  Nas palavras de Sander:

“Vou do samba ao blues, do baião ao rock, de músicas infantis a questionamentos filosóficos. É difícil dizer que tipo de som ou onde se encaixam essas canções dentro do cenário musical feito hoje no Brasil. Na verdade, quem nos responderá essa pergunta é o futuro”.

“Venho falar da espiritualidade na arte e vice-versa. Acredito na força da música quando feita de coração”.

Contato: (51) 8478-5257


SERVIÇO:

O que: Programa Música Autoral Vaia
            Show Principal: Duda Cunha
            Show de Abertura: Sander Fróis
Quando: 22 de novembro de 2010, a partir das 20 horas
Onde: Teatro de Arena (Av. Borges de Medeiros, 835)
Ingressos: R$ 10 e 5 (estudantes, idosos e classe artística)

segunda-feira, 8 de novembro de 2010

BIP BIP

HOJE ÀS 21h30m no bar BIP BIP em Copacabana, show autoral com Aleandre Florez, Otávio Segala e a percussionista Aretha Nobre.
E dia 10 de Novembro às 22h:30m no Vinícius Bar em Ipanema, o segundo show de Otávio Segala e Berbel, com a participação de Alexandre Florez.
Breve fotos.

terça-feira, 26 de outubro de 2010

MÚSICA AUTORAL NOVEMBRO/ESPECIAL




A edição do mês de novembro do Programa Música Autoral Vaia será realizada no dia 06/11, no Café Bertoldo da Casa de Teatro de Porto Alegre (Rua Garibaldi, 853 - f: 3029.9292), às 22 horas. A abertura ficará a cargo do cantor e compositor Fernando Saldanha e o show principal será do Samba Grego, trabalho composição da dupla Felipe ChagasRodolpho Bittencourt. Venha prestigiar nossos artistas independentes.


RELEASE DOS ARTISTAS:


SAMBA GREGO



O projeto Samba Grego é o resultado final de um trabalho de composição de Felipe Chagas e Rodolpho Bittencourt, que começaram a fazer canções em parceria no final de 2008. As músicas têm referências que englobam grande parte da boa e velha música popular brasileira, passando pelo Beco das Garrafas, a Bossa Nova, o Clube da Esquina, a Tropicália, entre outros movimentos e artistas. Dentre todos os ritmos e estilos o samba se destaca, mas também dá espaço ao experimentalismo e à originalidade. A influência da música brasileira tradicional somada às nuances contemporâneas e inusitadas da dupla formam o Samba Grego.


Formação:

Felipe Chagas - voz e violão
Rodolpho Bittencourt - voz
Ronald Franco - percussão e sopros


www.myspace.com/sambagrego




FERNANDO SALDANHA


Filho de Uruguaiana, compositor, cantor e fazedor de versos, Fernando Saldanha é cria da fronteira, onde o rio Uruguai é um espelho de dois idiomas. Cidade de larga tradição musical, por abrigar o mais antigo festival nativista e um tradicional carnaval de rua, Uruguaiana legou aos seus filhos a revelação de inúmeros artistas e obras.

Fernando Saldanha desde muito cedo aprendeu a ouvir os discos da “Califórnia da Canção Nativa”, aos quais se somaram diferentes influências do rock, MPB, folclore platino e sul-americano. No Colégio Santana já participava de grupos musicais que tocavam nas casa noturnas mais importantes da cidade: a Portezuelo e a Toca do Lagarto. Hoje, reside na capital do Estado, estuda antropologia na UFRGS, apresenta-se frequentemente em bares da noite de Porto Alegre e participa de festivais temáticos no interior do Estado, tais como o "Festival da Barranca de São Borja", o "Festival da Taipa de Uruguaiana" e o "Canto do Ibicuí de Manoel Viana".

Também participou da "36ª Califórnia da Canção Nativa", ganhando diversos prêmios, entre eles o de melhor música na linha livre, melhor conjunto vocal e música mais popular. Outros prêmios foram conquistados no "Festival Temático do Rio Uruguai", no "Imbaá da Canção", no "Canto do Ibicuí" e no "Festival da Taipa". É membro da "Confraria do Funcho", celeiro de velhos e jovens artistas e poetas de Uruguaiana. Este em fase de preparo de seu primeiro disco, bem como organizando a compilação de um livro de poemas.





http://www.androginacultural.com/

coletivoandrogina@hotmail.com



 

SERVIÇO:

O que:  Programa Música Autoral Vaia
            Show Principal: Samba Grego
            Show de Abertura: Fernando Saldanha

Quando: 06 de novembro de 2010, às 22 horas

Onde: Café Bertoldo da Casa de Teatro de Porto Alegre
           (Rua Garibaldi, 853 - Independência - f.: 3029-9292)

Ingressos: R$ 10 e 5 (estudantes, idosos e classe artística)


quinta-feira, 21 de outubro de 2010

Programa Música Autoral Outubro/2





O Programa Música Autoral tem sua segunda edição do mês de outubro no dia 21, quinta-feira, no Teatro de Arena (Borges, 835 - Altos do Viaduto). O abertura fica a cargo de Daniel Prado e o show principal é do músico e compositor Zé Caradípia. Prestigie nossos artistas independentes.



RELEASE DOS ARTISTAS

ZÉ CARADÍPIA

Num show no formato voz/violão, o compositor gaúcho Zé Caradípia reúne canções de várias etapas da sua formação musical, iniciada há mais de três décadas aqui mesmo em Porto Alegre, para tocar no projeto Música Autoral do Jornal Vaia. No repertório, canções que foram registradas nos CDS “Onda Forte”, 1995; Retina da Alma, 2001; Pintando Falas, 2003, e no DVD Armadilha Zen, lançado em 2009, além de outras músicas pouco conhecidas e feitas em parceria com Richard Serraria, Luis Mauro Vianna, entre outros compositores atuantes no cenário musical gaúcho e brasileiro.


Set List (em ordem, podendo haver mudanças):

Pintando Falas (Zé Caradípia)
Retina da Alma ( ZC)
Onda Forte (ZC)
Soninha do Bacabal (ZC)
Capitulo Romanesco (ZC)
De amor e Luz (ZC)
Céu Azulão (ZC)
Samba da Amoreira (ZC)
Asa Morena (ZC)
Tupiniqim (ZC/Miro Silveira)
A Terra Chora (ZC/Beto Bollo)
Diamante (ZC/Sérgio Silva)
entre outras


http://www.myspace.com/zecaradipia



DANIEL PRADO

Faz parte da nova geração de compositores de música autoral de Porto Alegre. Aos 29 anos se declara grande fã de Raul Seixas, influência que se verifica em seu interessante trabalho.


http://palcomp3.com/danielprado/



SERVIÇO:


O que: Programa Música Autoral

Show de abertura: Daniel Prado

Show de fundo: Zé Caradípia

Horário: a partir das 20 horas

Local: Teatro de Arena (Av. Borges de Medeiros, 835, Centro)

Ingressos: R$ 10 (meia-entrada para estudantes, idosos, classe artística....)


















sábado, 2 de outubro de 2010

Música Autoral na Casa de Teatro de POA



O Programa Música Autoral Vaia tem edição especial dia 16 de outubro de 2010, às 22 horas. Será no Café Bertoldo da Casa de Teatro de Porto Alegre (Rua Garibaldi, 853 - Independência - telefone: 3029-9292 http://www.casadeteatropoa.com.br/) e terá como abertura Claudio Nilson. O show principal será do músico e compositor Ricardo Pacheco. Venha prestigiar as apresentações de nossos  artistas independentes  interpretando o melhor da música popular brasileira feita no RS.



RELEASE DOS ARTISTAS:

RICARDO PACHECO

Nascido em Passo Fundo, o cantor, compositor e violonista Ricardo Pacheco apresenta-se profissionalmente desde 1985. Com uma voz rouca muito particular, canta num estilo musical bastante eclético, com ênfase no cancioneiro latino-americano e na Música Popular Brasileira. Pacheco começou sua carreira nos palcos gaúchos e levou sua arte para vários cantos do Brasil, cantando composições próprias e clássicos da MPB. Possui parcerias com Caetano Silveira, Raul Boeira e Dinho Oliveira. Já dividiu o palco com grandes nomes comoYamandú Costa, Gelson Oliveira e Guinha Ramires. Neste ano de 2010, Pacheco foi um dos músicos convidados do Sarau Especial comemorativo aos 10 anos do Fórum Social Mundial, em espetáculo realizado no Teatro Dante Barone, na capital gaúcha.
http://www.garagemmp3.com.br/ricardo-pacheco,



CLAUDIO NILSON


Claudio Nilson iniciou na música em São Leopoldo nos anos 80 como baixista do reconhecido grupo de música instrumental TOCAIA. De lá para cá, além de participar de diversos trabalhos acompanhando outros músicos, desenvolveu um trabalho autoral, no qual vem investindo recentemente. Em 2009, PLURAL, o projeto de seu primeiro CD como compositor, foi aprovado pelo Fundo Municipal de Cultura de São Leopoldo com a maior pontuação na categoria música, e será lançado no início de 2011.

São muitas as influências que fazem parte da musicalidade do compositor, cujas canções trazem temáticas que percorrem do universo do amor à crítica social, política e econômica da sociedade. Sua música apresenta uma diversidade rítmica e uma riqueza melódica transitando pelo reggae, no rock, no country, no samba, na bossa, na música latino americana e nas baladas.

http://www.myspace.com/claudionilson





Serviço:

O que: Programa Música Autoral Vaia
             Show de Ricardo Pacheco - Abertura: Claudio Nilson
Quando: 16 de outubro de 2010, às 22 horas
Local: Café Bertoldo da Casa de Teatro de POA(Garibaldi, 853)
Ingressos: R$ 10 e 5 (estudantes, idosos e classe artística )

sexta-feira, 10 de setembro de 2010

Música Autoral Setembro


























RELEASE DOS ARTISTAS


Projetoitagiba


Do encontro do jazz com a mpb e as batidas eletrônicas, surge a eclética mistura do Projetoitagiba. Formado em 2006, o projeto é a reunião de músicos brasileiros com diferentes influências em busca de uma sonoridade única.

Com o violão, guitarra e teclado de Edu Coelho, e as programações, teclado e percussão de Claudio "Monster" a.k.a Dj Claumon, o Projetoitagiba apresenta composições próprias e releituras de grandes clássicos. O resultado é uma trilha atmosférica, com elementos que transitam entre a nu-bossa/samba, nu-jazz e house .

Em suas apresentações ao vivo, o Projetoitagiba costuma manter a tradição jazzística de trazer músicos convidados ao palco para realizar jam sessions surpreendentes. Esta improvisação proporcionada pelos instrumentos musicais, misturada aos compassos hipnóticos das programações eletrônicas é o que garante ao Projetoitagiba um equilíbrio sonoro próprio. A equalização perfeita entre o presente, o passado e o futuro da música instrumental.


www.myspace.com/projetoitagiba

http://twitter.com/djclaumon

freakymidi@mac.com (AIM)

monster-poa@hotmail.com (msn)

monster-poa (skype )

55 51- 9726.9342




Karen Volkmann e Federico Trindade


A partir da essência dos ritmos brasileiros, a dupla apresenta o equilíbrio certo entre o afro-samba e o pop, propondo uma linguagem original tanto no vocal, como no instrumental.

Karen, de Porto Alegre, transita com sua voz por um infinito sonoro, se acompanhando do violão, enquanto Federico, de Montevidéo, Uruguai, cria o mundo da percussão instrumental, corporal e vocal, além de cantar.

Ela tem influências do jazz e da bossa nova em seu canto e do samba-rock e pop no violão. Ele, além de ser influenciado pelo candombe - ritmo afro-uruguaio, transita muito bem pelo samba, chorinho, baião e maracatu. São também influenciados pelas experiências com o jazz, o clima da capoeira e pelos estudos acadêmicos de música na UFRGS.

Apresentam uma mistura de elementos, numa combinação perfeita de timbres de voz e improvisos rítmicos. São um exemplo típico da diversidade cultural do sul do país provinda da mistura da cultura afro-brasileira, uruguaia e européia. O resultado deste encontro é uma verdadeira homenagem à MPB .

O sucesso da dupla existente há 3 anos, desde quando se conheceram no grupo “Expresso 25”, reconhecido internacionalmente, os levou à primeira turnê européia, no início de 2010. Foram divulgar a música brasileira e a mistura de ritmos no exterior e empolgaram o público de cidades como Londres, Madri, Gotemburgo e Paris. Já realizaram shows também no Uruguai, nos estados de SC, MT e RS.

Karen Volkmann nasceu em Porto Alegre, é cantora popular e violonista. No canto, teve formação erudita e popular, mas direcionou seu trabalho para a MPB, com trânsito livre pelo samba, bossanova, jazz, pop, reggae e música-afro, onde desenvolveu experiência vasta atuando em pubs e centros variados da Região da Grande Porto Alegre desde 1997.

Federico Trindade é uruguaio radicado no Brasil há 8 anos, filho do maestro Pablo Trindade. Especializou-se em percussão brasileira e já se apresentou com artistas renomados como Raul Ellwanger, Toneco da Costa, Hermeto Pascoal e Guinga.

A mistura interpretativa soma-se ao trabalho autoral de ambos e surge o espetáculo onde se destacam as canções "Berimbau do Sul", "Nega-Maluca" e "Santinha do Pau Oco". O EP com 8 canções já está disponível para download no site http://www.karenefederico.com/

Em alguns shows, as composições da dupla vêm bem acompanhadas por canções interpretadas por Maria Rita, Clara Nunes, Gilberto Gil, Vanessa da Matta, Marisa Monte, Zeca Baleiro, Seu Jorge, Jorge Ben, dentre outros grandes artistas.


http://www.karenefederico.com/

www.myspace.com/karenvolkmann

www.myspace.com/karenvolkmannefedericotrindade

www.twitter.com/karenefederico

55 51 - 9845.2158 e 3085.2128




SERVIÇO

O que: Programa Música Autoral Vaia

           Show: Projetoitagiba

          Abertura: Karen Volkmann e Federico Trindade

Quando: 23 de setembro de 2010 (quinta-feira), às 20 horas

Local: Teatro de Arena (Borges de Medeiros, 835, Altos do Viaduto)

Ingressos: R$ 10 e 5 (estudantes, idosos e classe artística)